42 Surrealistiska fakta om David Lynch Films

42 Surrealistiska fakta om David Lynch Films

"Den här hela världen är vild mot hjärtat och konstigt ovanpå."

En av de största regissörerna i den moderna amerikanska biografen har den invecklade David Lynch inspirerat otaliga tittare med sina otroliga och surrealistiska filmvisioner. Här är några av de mest intressanta faktana från David Lynch-filmkanonen från den käften till störande.


42. Bilolycka Sammanträffande

Skådespelerskan Laura Elena Harring kom i en bilolycka med en annan skådespelare som också var på väg till en audition. Den var full av spänning medan hon var på väg till Audition för Mulholland Drive . Efter att ha kommit till auditionen lärde Harring snabbt att hennes karaktär kommer in i en bilolycka i en av filmens första scener. Tillfällighet? Jag tror inte!

youtube

41. Mulholland Man

Scenen i Mulholland Drive där Adam Kesher krossar vindrutan i sin tillverkares bil med en golfklubb är en direkt hänvisning till den tid som Jack Nicholson tog en golfklubb i en annan bilistbil 1994.

Birth.Movies.Death.

40. Hollywood Life

Som om hennes egen karaktär i Mulholland Drive kämpade Naomi Watts för att göra det i Hollywood. Efter att hon sköt filmen stod hon inför eviction från hennes lägenhet och förlorade hennes sjukförsäkring, två saker som drev henne till randen för att lämna Hollywood. Det tog en bra övertygande av hennes vän Nicole Kidman att stanna tills åtminstone Mulholland Drive släpptes. Och pojken var Kidman rätt; Filmen höjde Watts till en ny nivå.

criticalcommons.org

39. Twin Peaks Spin-Off

Mulholland Drive var ursprungligen inspirerad av Twin Peaks och David Lynch utvecklade idén som en spin-off till showen med huvudrollen i Audrey Horne. Faktum är att auditionsplatsen i filmen hämtas från manuset från den andra episoden av Twin Peaks , när Bobby konfronterar Shelly med de skador som Leo påförde henne.

Lucky9Advertisement

38. TV-avvisning

Sedan Mulholland Drive var en Twin Peaks spin-off, skapades den ursprungligen som en tv-serie pilot för ABC. ABC var inte ett fan av piloten, och Lynch utvecklade den till en film med funktionslängd efter att ha fått finansiering från den franska filmstudioens Studio Canal.

Me.me

37. Lärare som ringer hem

Efter Blue Velvet släpptes, var medborgarna i London inte de enda som var olyckliga. Isabella Rossellini talangbyrå ​​avskedade filmen så mycket, de släppte henne när de såg filmen. Rossellini ringdes också hemma av nonnen som lärde henne på gymnasiet. Nunnorna var så oroliga, de kände att de fick berätta för Rossellini att de bad om henne.

NBC Chicago

36. Blue Velvet Protest

När Blue Velvet släpptes för första gången i London tog många människor att plocka upp den, eftersom de fann det en oroande film. Tja ... Jag antar att de inte har fel om det är en oroande film.

City of Vancouver Archives

35. No Curse Words

The Straight Story skulle vara den sista filmen av Richard Farnsworths karriär, eftersom skådespelaren lider av bencancer under produktionen och begick självmord strax efter sin roll i filmen. Han drog dock ursprungligen rollen på grund av Lynchs tidigare skådespelar och var övertygad av Lynch själv att filmen inte skulle innehålla något förkrossat eller hårdt språk.

wherelifetrulybegins.wordpress

34. Puzzled Actors

Inland Empire är en odyssey av en film, och dess innebörd är svår att förstå, men man skulle tro att aktörerna åtminstone måste veta vad det betyder, eller hur? Nej. Co-stjärnorna Laura Dern och Justin Theroux, som tidigare har arbetat med Lynch, står båda på rekord och säger att de inte har någon aning om vad filmen egentligen handlar om.

DVD Exotica

33. Enkel titel

Även om Inland Empire kanske inte förstås av många, är titeln inte det bästa stället att leta efter ledtrådar. Originalen av titeln kommer från en konversation mellan stjärnan Dern och Lynch, där Dern berättade för honom att hennes man ursprungligen var från Inland Empire i Kalifornien. Lynch älskade hur de två orden lät samman och gjorde det till namnet på filmen. Att uttrycka det i sina egna ord; "Jag gillar ordet inlandet. Och jag gillar ordet imperium. "

LevinsonBlockAdvertisement

32. Ingen Star Wars För Lynch

Lynch slutade nästan i Star Wars -universet, men avslog slutligen ett erbjudande att rikta Jedi Return . George Lucas gick igenom en typisk Hollywood-tonhöjd för att försöka få den unga regissören in på projektet, men Lynch är definitivt inte den typ som kan utmattas med extravagans.

Imgur

31. Lincoln's Assassination

Många av Lynchs filmer refererar till Abraham Lincolns mord, men kanske inte mer uppenbart än Blue Velvet . Inte bara blir Don Vallens sköt av Frank Booth, som har samma efternamn till Lincolns mördare, för att Jeffrey ska utforska den andra sidan av hans stad måste han korsa Lincoln Street.

historia

30. Plotpoäng

Vad är filmen Wild at Heart om? Tja, med Lynchs ord, "Det handlar om en timme och fyrtiofem minuter."

konstruktivt konsumtion.wordpress

29. Tack gud de träffade

Blue Velvet markerade första gången som kompositören Angelo Badalamenti och David Lynch träffades.

FACT Magazine

28. Baby Making

Många har undrat hur barnet i Eraserhead skapades, men som många saker om hans filmer, vägrar Lynch att avslöja informationen. Det enda han har sagt om det är det, "Det föddes i närheten ... Kanske det hittades ... Att prata om hur vissa saker hände i en film, tar mig mycket borta från filmen."

alcohobo - DeviantArt

27. Allt om det Paperboy

Det tog Lynch fem år att göra Eraserhead , som var hans första film. För att kunna finansiera sig själv under den här tiden tog han upp många udda jobb, bland annat en som en papperskaj, slinging Wall Street Journal runt om i närheten.

WashingtonianAdvertisement

26. Sista gången på film

Lost Highway var det sista filmutseendet på flera anmärkningsvärda skådespelare: Richard Pryor, Jack Nance och Robert Blake.

25. Från sida till film

Ursprungen Lost Highway kommer från en rad i Barry Giffords bok Night People . Efter att ha läst frasen "förlorad motorväg" blev Lynch besatt av det och övertygade Gifford att arbeta på ett manus för en film med honom.

twitter

24. Real Life Inspiration

Medan "förlorad motorväg" kan vara frasen som startade allt, "Dick Laurent är död" är den ikoniska linjen från filmen. Den plats där Fred Madison hör en främling uttrycker orden "Dick Laurent är död" genom intercom kommer tydligen från en verklig upplevelse från Lynchs liv, när någon pratade dessa exakta ord i Lynchs hemintercom.

Behance

23. Medvetslös Inverkan

I Lynchs filmer finns alltid ett spel av medvetslösa influenser på karaktärerna. För Lost Highway, Lynch har sagt att han tror att O.J. Simpsons mordfall är hans omedvetna inflytande på filmens framställning, eftersom båda sakerna involverar en avundsjuk man som mördar sin fru och sedan förnekar det, både offentligt och sig själv.

screenprism

22. Skumt utseende

Robert Blake är en snuskig man. Det vet vi alla. Så det borde inte vara överraskande att lära sig att han var ansvarig för att utveckla utseendet på hans The Mystery Man-tecken i Lost Highway . Efter att ha klippt sitt hår, skilde det ner i mitten och satte på sig Kabuki-smink, kontaktade han Lynch i karaktär. Lynch älskade det så mycket, han lät Blake hålla stilen för filmen.

film.avclub

21. Manson Cameo

Vid slutet av Lost Highway , när den pornografiska filmen visas, kan rockstjärnan Marilyn Manson och hans basspelare ses rullande på golvet.

GfycatAdvertisement

20. Wild för boken

Lynch skulle inte styra Cannes Palme d'Or-vinnande film Wild at Heart , men efter att ha läst Barry Gifford-novellen Wild at Heart: The Story of Sailor och Lula , tyckte han så mycket om att han övertygade sin vän Monty Montgomery att låta honom styra filmen. Montgomery hade egentligen ursprungligen velat styra filmen själv, men Lynch var så in i materialet, han bad Montgomery att överlämna riktningsuppgifter.

afisha.rambler.ru

19. Ingen Nudity

Dern har haft en sträng nudityregel för sin karriär, men för Wild at Heart kände hon att Lynchs vision inte var en exploatering av hennes kropp och att hennes nakenhet var en del av en skyddad kärlekshistoria. Så, hon bröt regeln för Lynch - och bara Lynch.

twitter

18. Snakeskin Style

Det finns bara en Nicolas Cage, och vi borde känna tur för det. En av de grundläggande egenskaperna hos Wild at Heart är Sailor's snakeskinjacka, och orsaken till att Cage bär det så bra är att det är en del av sin egen "individualitet". Cage älskade jackan så mycket - det är hans egen personlig jacka - att han frågade Lynch om han kunde bära den i filmen. Lynch gillade idén, så han skrev den in i filmen.

AV Club-film

17. Omkänna kul

Cage är en skådespelare som omfattar wackiness, och det kan ha något att göra med Lynch. Före filmen Wild at Heart hade Cage övat Metodsverkande, men en teknik som inte kommer att fungera för en Lynch-film, så Cage måste anpassa sig. Lynch tryckte Cage för att vara lekfullare, och detta skulle inspirera Cage för resten av sin karriär.

bestmovie.it

16. Ned till Wire

Wild at Heart kan ha vunnit Cannes, men det gjorde nästan inte det där, eftersom Lynch inte avslutade filmen förrän dagen före premiären på den franska filmfestivalen. Till och med då gick han nästan inte till festivalen i tid, då han försökte gå ombord på sitt flyg till Cannes med filmen i sin framflyttning, vilket ledde till att man argumenterade med olyckliga Swiss Air-anställda för att äntligen kunna hända.Lackey skriver om film

15. Från Bakom

Wild at Heart

släpptes till blandade recensioner i USA, och det hotades även med en X-rating av MPAA. X-värdet användes innan NC-17-värdet uppkom, och filmen landade nästan den här fruktade bedömningen, delvis på grund av sexscenen mellan Cage och Dern, som MPAA ansåg kontroversiell eftersom den hade "penetration bakifrån". Rich Menga

14. Velvet Songs

Efter den ursprungsutveckling som många av Lynchs filmer har, blev hans klassiska film

Blue Velvet inspirerad av en konst: 1963 Bobby Vinton-kåpan av "Blue Velvet". Lynch, även om han inte gillar den typen av musik, när han först hörde det, gjorde sin mystiskhet honom att tänka på "gräsmattor och grannskapet." YouTube

13. Brat Pack

Blue Velvet

är den film som tog Laura Dern och David Lynch tillsammans, men Lynchs första val för filmen var faktiskt Molly Ringwald. Ringwald fick aldrig ens läsa manuset, eftersom hennes mamma fann skriptet så offensivt, hon vägrade att skicka det vidare till sin dotter. peru

12. Vin och mat

Innan Isabella Rossellini gjordes som Dorothy Vallens i

Blue Velvet försökte David Lynch övertyga Helen Mirren att ta rollen. En dag, medan du äter på en restaurang i New York City, introducerades Lynch till Rossellini, och de två slog upp en konversation där Lynch förmedlade sin önskan att kasta Mirren i sin nyaste film. Två dagar senare skickade Lynch ett brev till Rossellini och bad henne läsa för filmen. Kort därefter skulle paret börja datera. vogue.es

11. Dotter av Ingrid Bergman

Lynch visste inte, vem Isabella Rossellini var först, och under sitt första möte blåste Lynch ut att hon var så vacker, hon såg ut att hon kunde vara dotter till legendarisk skådespelerska Ingrid Bergman. Ding, ding, ding, Lynch slog det rakt på huvudet: hon

är Bergmans dotter. linternaute

10. Ingen audition nödvändig

För sin roll i

Blue Velvet behövde Dern inte ens audition. Alla Lynch behövde var deras första möte, där han fann att Derns personlighet var perfekt för rollen. Filmspektrumet

9. Snabbmatsmöte

Lynch är en stor fan av Bobs Big Boy snabbmatskedja. Han använde den för många saker, bland annat genom att göra det första mötet mellan

Blue Velvet stjärnor Kyle MacLachlan och Laura Dern. Wikipedia

8. Frank's High

Den gas som Frank inhalerar hela

Blue Velvet för att bli hög var ursprungligen tänkt att vara helium, men efter att Dennis Hopper röst lät komisk snarare än skrämmande på helium, ändrade de gasen till något annat . Vad de ändrade det till är okänt, men Hooper sa till Lynch att han trodde att Frank skulle vara högt på amylnitrat. Skrapar från loftet

7. Mitt i mitten

Lynch är en mästare vid redigering. Precis en timme till

Blue Velvet -filmen är två timmar lång. Han såg till att Jeffreys linje "Jag är mitt i ett mysterium" talas. Pinterest

6. Creative Control

Anledningen till att

Blue Velvet var exakt två timmar lång var att producenten Dino De Laurentiis insisterade på att filmen inte var längre än två timmar. Det var en av de enda förhållandena De Laurentiis gjorde när han kom överens om att ge David Lynch fullständig kreativ kontroll över filmens sista skära. Variety

5. Pay Cut

Som en del av hans överenskommelse att ha kontroll över den slutliga nedskärningen av

Blue Velvet , kom Lynch överens om att ta ett lön på 4 miljoner dollar. Killmer, Lane & Newman, LLP

4. Heliga Cow

Lynch trodde att Dern förtjänade en nominering för akademin för sitt arbete i

Inland Empire , så han tog till okonventionella metoder för att försöka få henne budet. I stället för att använda pengar för att skapa en utbredd reklamkampanj, lade Lynch en ko till hörnet av Hollywood Boulevard och La Brea och satt bredvid den som ett sätt att träffa människor och sprida ordet om Dern. WelcomeToTwinPeaks

3. Open Cat

För att inspirera kreativa idéer för mardrömmen av en film som är

Eraserhead , dissekerade David Lynch en katt under produktionen för att få idéer om vilken typ av texturer som ska användas för filmen. sosreelthoughts

2. No Hand in Writing

Den enda filmen regisserad av David Lynch men inte skriven av honom är Disney-filmen - du läste det rätt, David Lynch gjorde en Disney-film -

The Straight Story . showtime

1. Lynchs experiment

Filmen

The Straight Story anses av Lynch vara hans "mest experimentella film", eftersom det är en familjefilm med en linjär storyline som bär en G-rating. FilmAffinity

Lämna Din Kommentar